future heroes

Over een aantal jaar zeggen we tegen elkaar ‘was jij er bij, toen die keer bij CaDance in 2019?’ Deze toekomstige helden staan aan het begin van een veelbelovende carrière en daar wil je bij zijn! Stap met open vizier in deze nieuwe verhalen en ontdek jouw favoriete danser/choreograaf van de toekomst.

De stad Den Haag vormt de sfeervolle entourage voor het locatieproject 4x4, dat inmiddels is uitgegroeid tot een waardevolle traditie in CaDance. Vier jonge makers zijn dit keer in de Archipelbuurt en Willemspark neergestreken, daar waar Den Haags grootste verhalenverteller Louis Couperus zijn inspiratie vond. De statige, 19e-eeuwse wijk vormt een sterk contrast met deze choreografen die midden in de samenleving van nu staan en wortels hebben in een diversiteit aan dansstijlen: modern, urban en Indiase dans. Zij brengen hun eigen persoonlijke verhaal in korte choreografieën naar monumentale gebouwen en hippe hotspots. Je kunt de dansers bijna aanraken in deze sfeervolle miniaturen die je een nieuw perspectief op Den Haag en op de dans bieden.

4x4: My Story is een unieke CaDance route waarbij u met een gids door Den Haag loopt en dans ontmoet op vier verschillende plekken.

Startpunt

Kerkstraat 11, Den Haag

Danseres, performer en choreografe Sarada Sarita brengt op geheel eigen wijze haar politieke oproep tot menselijkheid, gelijkheid en bewustzijn samen met dans. Voor dit sluitstuk van haar onderzoeksprojecten bij ISH Dance Collective laat ze zich inspireren door de theorie van Carl Jung over ‘Quaternity’ - een geometrisch figuur dat een gevoel van eenheid uitstraalt. Met New Way Vogue duiken de dansers in Q4: Quantified in de psyche van de mens. Vogue ontstond begin jaren ’80 als uiting tegen de onderdrukking van minderheidsgroepen in New York. Met hun moves, poses en vormen rekken de dansers structuren van het leven op en doorbreken ze het doolhof waar we door onze patronen in verdwaald raken. Q4: Quantified is een statement, een zoektocht naar een hoger perspectief om de hokjes waarin we vast zijn komen te zitten, te doorbreken en ontstijgen.

De twee fenomenale dansers Hilde Elbers en Heather Ware vonden elkaar in de wens hun makerschap aan te scherpen en besloten een solo voor elkaar te creëren. In deze double bill wordt hun diepgewortelde fascinatie voor de kracht van de natuur, die in een kort ogenblik van bevrijdend naar bedreigend om kan slaan, voelbaar. Ze hebben alleen elkaar, hun lichamen en de fysieke ruimte om hen heen. Het rauwe The Barren Lands balanceert tussen gevecht en overgave. Elbers nodigt ons uit zowel onderdak als de wildernis in ons eigen lichaam te vinden. In A Fine Kind of Madness zien we een lichaam in conflict. Ware verkent het gevaarlijke wisselspel tussen veiligheid en het instinctieve verlangen van de mens om die veiligheid altijd weer op het spel te zetten.

Sedrig Verwoert en Christiaan De Donder zijn beiden prachtige, succesvolle dansers, queer en zwart. Zowel binnen als buiten hun werk komen ze regelmatig met racisme, giftige mannelijkheid en queerfobie in aanraking. Ze vonden elkaar in een gezamenlijke danstaal om deze thema’s op het podium te brengen. They/Them is een autobiografische, virtuoos gedanste en tegelijkertijd emotionele voorstelling waarin ze hun identiteit ten volle omarmen.

Antonin Rioche danste bij toonaangevende choreografen als Sacha Walz, Olivier Dubois en Sidi Larbi Cherkaoui. De laatste moedigde hem aan om een stuk te maken. In een zoektocht naar het verschil tussen alleen en eenzaam zijn nam Rioche zijn reizende leven als danser als uitgangspunt. Hij creëerde het poëtische Oh Boy! voor ex-NDT danser Benjamin Behrend, die zich moet bewegen in situaties van rampspoed en fysieke en mentale uitputting. Hij wordt gedwongen zijn kwetsbaarheid te accepteren en dringt door tot de essentie van eenzaamheid.

De aanstormende choreografe Sigrid Stigsdatter Mathiassen won in 2017 de Moving Forward Young Dance Makers Award en kreeg een ontwikkelingstraject aangeboden waarin ze Hope & Heavy Metal creëerde. Samen met muzikant en beeldend kunstenaar Juliet Aaltonen toont ze een jonge vrouw vol persoonlijke herinneringen, idealen en liedjes die haperen in haar hoofd. Wild en woest, dan weer ingetogen en beheerst breekt de solo met de heersende opvattingen over het vrouwelijk lichaam. Het lichaam verkent de fysieke werking van eenzaamheid, woede en sensualiteit en poogt het meesterschap over zichzelf terug te vorderen. Hope & Heavy Metal is een zachte oproep om de mannelijke dominantie voorgoed te beteugelen.

Tijdens Unboxing Ballet tonen de twaalf jonge toptalenten van de Junior Company van Het Nationale Ballet hun veelzijdigheid. Dit spannende programma combineert klassiek ballet van het hoogste niveau met nieuw werk van eigentijdse choreografen. De avond begint met het ballet Fuse van Charlotte Edmonds en Petipa’s virtuoze Paquita Suite in een bewerking van Rachel Beaujean. De laatste werd door de Volkskrant omschreven als ‘een Bengaals vuurwerk van spitzenvariaties’. Twee werken komen voort uit de Choreography Academy van het gezelschap. Zo creëerde grand sujet van Het Nationale Ballet Milena Sidorova het geestige WITHDRAWN en toont Daniela Cardim What Got You Here waarvoor ze zich liet inspireren door Bill Brysons boek over het ontstaan van de wereld. Een bekende uit de Haagse danswereld is Wubkje Kuindersma; ze is opnieuw uitgenodigd nadat haar vorige creatie internationaal succes boekte. De avond sluit spetterend af met een nieuwe creatie van Ernst Meisner, de bevlogen artistiek coördinator van de Junior Company.

You are here